文化热点_文化热点

欢迎来访广西文化网

联系我们 | 在线留言

搜索



广西文化网：

广西文化网

文化热点

08-20 

体验博物穿越之旅：桂林静观茗楼

两百年的沧桑浮沉中，桂林榕湖南畔的这块“风水宝地”从来就没有被忘记。

查看详情 +

04-20 

叶其璋：散片拾遗

陈逸飞先生逝于2005年4月10日，在世界上活了59年，较之常人几辈子都无法想象的多面人生。他是中国跨世纪的著名油画家，同时他投入服装、电影、杂志等视觉艺术产业，统称为大美术，全部由他亲手操作，自喻为视觉艺术家。我和陈逸飞是经过俞云阶先生的师生之谊，在上世纪60年代相识的。

查看详情 +

04-20 

陈逸飞是中国现代艺术历史上一位重要的艺术家，他在他生活的时代，活得有声有色，且成就卓越毫不逊色于前辈艺术大家。我知晓、听闻、关注陈逸飞是始于上世纪80年代，可惜因为从事的是中国画专业的教学、创作、研究，而与他未有交集。记得曾经在1984、1985年间，有过一次随同行去过他家看素描习作的经历，但遗憾未见到其本人。和大多数从事美术创作的有为青年一样，陈逸飞走过的路几乎是艺术青年人人向往追慕的人生道路，

查看详情 +

04-20 

故人依旧·追忆陈逸飞先生

数日来，陈逸飞先生生前的同窗、同事、乡党、友朋及藏家纷纷在“纪念陈逸飞逝世十五周年群”中通过视频与文字的形式直抒胸臆，表达对他的深切感念和追思。我初中毕业后入浙江美术学院附中就读，一别上海就是三十六载。全然没有如同葆元与他暗护恩师和茅厕论画；晓夫与他的伯乐之情之类的经历和故实。我与逸飞先生自1976年初次见识后，仅有四五次接触，之外也互不联系。他给我的印象：是一位温文尔雅、睿智过人的人，他待人宽厚和易、礼贤下士。办事穷本究源、循理精研。下海之后自称既是商贾，又还是画家，要作画、也营商，还搞出版，又制影片，过能而多为。我一直认为他精力旺盛、智能双全，十分敬服。1980年春，一天如约到上海油雕室与逸飞面晤。画室内整然有序，窗明几净。大尺寸油画《踱步》依墙而立。家常之后，面对它，我们谈及造型，俄罗斯和苏联的学院素描，及契斯恰可夫素描教学体系。它让我们懂得对体形的掌控与体积的塑造是造型艺术之根本。学院式科学又严格的受训，造就了一代代俄苏油画大师。从克拉姆斯柯依、列宾、苏里科夫、赛洛夫到约干松、契勃尼科夫、谢罗夫、梅依辛柯和科尔热夫等，他们的杰作确实令人信服和钦佩。坚实的造型基础技能和色调，色性与色感的适然融合从来就是所有写实画家追求的目标。逸飞亦坦言他对科尔热夫等苏联大家作品的折服和仰慕，我与他的认同非常一致。谈笑间话题转到了1978年上海曾接办的“法国十九世纪农村风景画展”，他表示十分震撼。其中大家所熟知的勒帕热的《垛草》、莱尔米特的《收割的报酬》和布朗的《培诺代圣母院内祈祷的教徒》等等，法国19世纪的绘画引领了世界的潮流。我觉得法兰西学院派绘画比俄罗斯油画细腻又高贵，他说感觉他们技法和画材十分神秘。而后，逸飞拿出一本安德烈·怀斯的小型画册，边翻阅边滔滔不绝地评说和赞许：怀斯的笔法细腻且深入，哪怕是简单的一景一物，画得一紧一松，张弛有度、相得益彰。他善于在静静的景与物中寻觅纯粹又朴实的自然的真实。确是一个才识卓异，默默耕耘的巨匠！最后逸飞反复地强调：他考虑要从怀斯的画风中捕获些他觉得可取的表现方法。回家的路上，我似乎意识到逸飞已从19世纪法国学院绘画和怀斯的绘画中感悟到些什么。上世纪90年代，我曾查阅了一些史料：记载当年年轻的契斯恰可夫的两幅作品分别获得两次不同画展的金奖后，得到一笔留学奖学金。1863年先列游德国与捷克多地，而后到意大利和法国留学。1872年回到圣彼得堡，携带了一部完整的法意美术学院素描（包括人体解剖与透视）与油画教学体系的资料。俄罗斯皇家美术学院立即聘他为教授，学术委员会委员。列宾、苏里科夫、谢洛夫和弗鲁别尔是他该院任教时最早的学生。至此，才弄明白我们先前所知晓的契斯恰可夫素描教学方法，原来是他从法意原封不动搬回俄国后而称为自成体系的。1955年，苏里科夫美术学院教授马克西莫夫友情提供给中央美术学院的是契氏教学体系的教学大纲“简缩版”。有关怀斯的资料，得悉青年怀斯深受美国画家托马斯·伊肯斯（1844–1916）的影响。伊肯斯于1866年进入巴黎美术学院杰罗姆教授工作室接受严格的训练3年，同时也得益于学院派教授，自然主义绘画大师L.博纳的指教。19世纪三四十年代的法国折衷主义绘画（50年代后被指认为学院派绘画），巴比松画派和印象主义绘画都被自然主义文学鼻祖，法国文学家左拉认定为自然主义绘画。读到那些资料后才恍然大悟，原来苏派绘画，以怀斯为代表的美国写实绘画（包括今天中国的写实绘画）都是19世纪法国自然主义绘画的“孙子”。不知逸飞先生之后是否探究过这个问题？20多年来，我始终留意其1981年以后的作品，观察其绘画形式与风格的变迁轨迹。可察觉他一直自觉与不自觉地踩着法国学院自然主义或是美国写实绘画，又似乎搀杂着苏俄绘画的脚印迈进，从未放慢步伐。陈逸飞先生已离开我们整整15年，我未曾同他怎么接近，可也应是他的朋友。每每同友人话及逸飞先生时，会感到沉痛和惋惜，也总是觉得他依旧存在。（作者系油画家、中国美术家协会油画艺术委员会委员、上海美术学院博士生导师。）

查看详情 +

04-20 

丹青莫停繁花未眠——写在湖北美术学院建校日前夕

4月13日，武汉解封后的第6天，也是湖北美术学院百年诞辰。如果没有这一场突如其来的新型冠状病毒疫情，这一天的湖北美术学院，本应在武汉最美好的季节，迎来一个几代湖美人共相聚的日子。回望百年前，中国现代美术教育的先驱们开创了中国现代美术教育的新纪元。湖北武汉，受蔡元培先生“以美育代宗教”之感召，三位绘画同仁蒋兰圃、唐义精、徐子珩在武昌芝麻岭创办武昌美术学校，开启了我国中部地区近现代美术教育的发端。斗转

查看详情 +

04-20 

清逸淡雅书禅相通：赵朴初的书法艺术

赵朴初一生坎坷，他才华横溢，并且身体力行立志救国救民，以一颗赤子之心博得了海内外的广泛赞誉和普遍认同。他利用自己的书法广结善缘。我们对其书法艺术的研究，要厘清他的艺术特色：清逸淡雅，书禅相通，有助于了解他对近现代中国书法发展的独特贡献，以及他在近代中国书法史中的崇高地位和影响力。/艺术生平/赵朴初（1907-2000），谱名荣续，字朴初，晚号开翁，安徽省安庆人。曾担任过全国政协副主席、中国佛教协会

查看详情 +

04-20 

院体画与文人画的时代变迁

传统中国画的主要绘画形式，为院体画和文人画两大主流绘画。这两大绘画形式在创作理念、审美理念以及立意、构图、技法等方面存在着较大差别，因此产生不同的审美视觉效果和艺术感染力。院体画与文人画作为中国画的两大主流绘画，是今后中国画的主要发展方向。不能再将文人画视为饭后茶余的消遣娱乐张彦远认为院体画“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔。”由于院体画需要深厚的笔墨基本功、扎实的造

查看详情 +